Серьезное развитие началось с группы ВК
Потихоньку с таких заказов я и начинал движение, далее я сделал группу в соц. сетях, занялся раскруткой, размещался на авито, по дороге в школу расклеивал объявления, а по дороге домой считал, сколько листков с номерами было оторвано — так измерялась первая конверсия.
Сейчас у нас около 200-250 клиентов в месяц. Тогда речь шла о более скромных цифрах. Мы с девушкой жили в съемной питерской коммуналке, мне помогали родители. Нам в принципе хватало денег на еду, но за съем я должен был находить 12000 рублей каждый месяц, поэтому пробовал абсолютно все способы, что подворачивались.
Занимался МЛМ–маркетингом. Как-то я нанял 20 человек на поиск клиентов за процент. Люди работали, и так я сделал первую выставку-продажу в ресторане «Жан-Жак» и еще какие-то заказы, точно уже не помню. Сначала зарабатывал 10-15 тысяч рублей, затем группа в ВК росла, я стал делать 20 тысяч, затем 40, затем поднял цену в 2 раза и на следующий месяц заработал 80 тысяч. Потом началось движение с сайтом, потерял примерно тысяч 60 суммарно из-за того, что не разбирался в вопросе, далее вникал уже сам. За следующий год я сделал 6 разных сайтов и перепробовал множество рекламных компаний.
За что мы готовы переплачивать
За бренд
Цена и бренд — универсальные ориентиры на рынке искусства (и любом другом), если у покупателя нет времени или желания разбираться в предмете. Например, Джефф Безос знает, что Эд Рушей — брендовый художник, которого любит Барак Обама. Можно смело брать.
Джефф Безос приобрел Hurting the Word Radio #2 Эда Рушея за 52,5 млн долларов. Источник
Цена сама по себе может определять ценность продукта: если это столько стоит, значит, оно того стоит (простите за каламбур). В частности, над этим механизмом рынка иронизировал Капеллан, приклеивая банан к стене.
За уникальность
Когда владеешь чем-то, чего больше ни у кого нет, в каком-то смысле и сам становишься уникальным.
Этим прославились Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Джефф Кунс, Бэнкси и другие популярные художники. Тиражи нужны, чтобы увеличить аудиторию: если на оригинального «Кролика» Кунса денег нет (напомним, это 91 млн долларов), можно купить легальную копию за 10 тысяч.
За резонанс
Мы помним, что часто главная причина покупки — желание показать себя во всей красе. Недавно в мировых СМИ отгремела новость о том, что цифровой коллаж «Каждый день: первые 5000 дней» был продан как NFT-токен за 69 млн долларов.
Японский миллиардер Юсаку Маэдзава в 2016 году заплатил на аукционе 98 млн долларов за охапку произведений знаменитых художников. Об этом написали во всех СМИ от Нью-Йорка до Токио, назвав поступок Маэдзава арт-шопингом. Год спустя миллиардер приобрел безымянную картину Жана-Мишеля Баския́ за 110,5 млн долларов, а еще годом позже объявил, что станет первым частным пассажиром рейса до Луны в 2023 году
Последний факт не имеет отношения к искусству, но может говорить о том, что Маэдзава не прочь привлечь к себе внимание мировой прессы
Юсаку Маэдзава и Untitled Жана-Мишеля Баския. Для купленных полотен он планирует построить музей в своем родном городе Тиба. Источник
Словом, для кого-то покупка ультрадорогих произведений не только хобби, но и часть имиджа.
Что тут добавишь — оказывается, он все-таки имеет значение.
Каждый день с 4 января 1966 года японский художник Он Кавара создавал по одной картине, на которой изображал сегодняшнюю дату. Если по каким-то причинам он не успевал закончить работу до полуночи, произведение отправлялось в утиль. В 2014 году аукционный дом Christie’s выставил на торги полотно «1 мая, 1987». Картина ушла за 4,2 млн долларов (ее размер — 155 на 226 см). В комплекте к холсту прилагались три «первомайских» газеты: The New York Times, The New York Post и The Daily News.
Как все начиналось
Здравствуйте, меня зовут Владимир. Мне 23 года. До 16 лет жил в Красноярске, а затем поступил в художественный лицей в Санкт-Петербурге. Бизнесом плотно начал заниматься в 18-19 лет. В настоящий момент я частный предприниматель, мы пишем картины и портреты на заказ. Свой бизнес я начал не с каких-то абстрактных и высоких целей, а просто хотел покупать нормальную еду, одежду и иметь возможность ходить в рестораны.
Работа с заказчиком.
Бизнес не начинается с определенного момента, во многих случаях он начинается “как-то”. Как-то появляется желание иметь больше денег, как-то размещаются объявления, как-то ищутся первые клиенты, затем сотрудники и т.д. Всё это делается “как-то” и в процессе выстраивается система: система маркетинга, система обучения, система продаж/скриптов и т.д.
Подрабатывал, еще когда жил в Красноярске
Во время учебной практики я делал табличку “портрет на заказ“, ставил ее около себя и рисовал здания, пока не появлялись желающие сделать портрет, так как мой учебный профиль – архитектура. Друзья помогали раздавать листовки с моей рекламой, которые мы напечатали дома. С помощью этих листовок я набрал людей на курсы рисования.
Также публиковал рекламу в газетах, оттуда тоже пришли люди. Всего ко мне ходило около 6 человек, за занятие я брал 200 рублей. Так как мне все равно нужно было делать городские этюды для саморазвития и для практики в рамках художественной школы, я старался на этом еще и заработать.
Переехав, начал снова искать подработку и занялся рекламой
Затем переехал в другой город в 16 лет, пытался устроиться в разные места, работал в колл-центрах на холодном обзвоне, обошел где-то 5-10 вакансий, клеил чужие объявления, но в итоге понял, что работать буду на себя.
Начал с простых досок объявлений, как онлайн, так и оффлайн, то есть физических досок в разных местах. Некоторые объявления вручную рисовал и приклеивал в общежитиях, дабы повысить интерес к ним.
Размещал рекламу портретов на заказ. Первым заказом был эскиз формата А4, который я продал за 700 рублей. Затем был заказ на акварельный портрет формата А3 на 2 лица, который я продал за 1300 рублей. За ним последовал заказ на портрет ЧБ карандашом, который я не очень хорошо нарисовал, но за шоколадку знакомые художники довели его до ума, и продал я его за 3000 рублей, из которых только рамка стоила 700. Далее был заказ на комикс за 1700 рублей, с ним я провозился 5 дней.
Портрет моей работы.
Рисовал эскизы для студентов из творческих вузов (2000 рублей за 100 эскизов). В 18 лет нашел итальянца, который давал мне заказы на открытки ручной работы. Их он покупал у меня по 200 рублей, но себестоимость их была 70-100, так как писал я их на дорогой бумаге, а времени уходило по 2-3 часа. На этих открытках заработал 1650 рублей.
С чего начать интересные инвестиции в искусство
Вложения в художественные изделия чаще приносят доход профессионалам. Чтобы сделать интересные инвестиции в этой сфере, нужно самому разбираться в искусстве. Это касается и художественной, и финансовой составляющей. Без понимания особенностей рынка инвестировать в предметы искусства можно лишь после консультации с экспертами.
Вот 7 этапов инвестиций в предметы искусства:
Анализ рынка
Важно понимать, что и почем сейчас продается и покупается. Что в тренде, а что нет
Какие перспективы имеют произведения популярных мастеров в долгосрочной и краткосрочной перспективе.
Выбор стратегии. Если инвестор хочет вложить деньги на долгосрочный период, лучше покупать произведения признанных мастеров. Если инвестор планирует зарабатывать на перепродаже – нужно искать образцы современного искусства.
Выбор галереи или аукциона. Место приобретения тоже влияет на стоимость.Известные галереи – Saatchi, галерея Гагосяна. Самые известные аукционные дома – Christie’s, Sotheby’s. Там продают и покупают наиболее дорогие предметы искусства.В России купить картину или другой предмет можно в онлайн-галереях (например, Oily oil, Lumas) c доставкой по России. В крупных городах приобрести картины можно в галереях и художественных салонах. Вот список таких галерей в Москве (с указанием цен)
В культурной столице – Санкт-Петербурге – таких мест намного больше. Например, галерея АртАрия, художественная мастерская “Мир Искусства”, галерея современного искусства “Март”,галерея картин Елены Смирновой и множество других галерей.В любом крупном городе обычно есть хотя бы 1-2 мастерских или салонов, где можно приобрести произведения современного искусства.А вот приобрести предмет классического искусства в России вряд ли получится. Крупных аукционов или всемирно известных галерей в нашей стране нет.Еще один вариант – купить картины на Ebay.
В случае сомнений в подлинности товар можно вернуть.
Выбор и покупка. Крайне важно правильно оформить все документы. Инвестор обязательно должен иметь бумаги, подтверждающие его право владения и авторство произведения.
Транспортировка. Если произведение искусства вывозится в другую страну, это нужно задекларировать. Иногда требуется также оплатить налог на ввоз или вывоз. Это зависит от законодательства страны вывоза и ввоза.
Страховка и хранение. Важно обеспечить сохранность своих инвестиций. Место хранения должно быть надежным и обеспечивать нужные условия.
Основные условия хранения картин:
– температура – оптимально 19-21 градус по Цельсию
– влажность – допустимо 30%, идеально 50-55%
– нельзя допускать резких перепадов температуры и влажности
– нельзя допускать сквозняки
– на картину не должен попадать прямой солнечный свет
– не рекомендуется держать картины в полностью закрытом помещении без окон.
Произведения искусства должны быть застрахованы от кражи и порчи. Подробнее этот вопрос рассмотрим в следующем разделе.
Продажа. Когда цена вырастет, произведение искусства можно выставлять на продажу. Продать картину можно “с рук”, выставив на продажу в интернет-галерее, на любом специализированном онлайн или оффлайн-ресурсе. Если произведение было куплено на известной площадке, разумно продавать его там же.
Как работает мой бизнес сейчас
Называется мой проект — студия “Вне-рамок”. Название пришло быстро, так как прошлое название было мудреное, не понятное, на английском языке и уже начало индексироваться в интернете. Я понял, что нужно более простое и понятное название на русском языке.
Работа в графике.
Сначала я работал только в ЧБ. Многие спрашивали цвет, поэтому потихоньку стал работать в цвете, затем долго не работали с маслом, но когда запустили масло, поняли, что зря мы так долго не работали с ним. Так потихоньку внедряем то, что работает.
Первые деньги и какой доход сейчас
Когда заработал первые деньги (всего 1600 руб.) со свободного рынка, поехали с девушкой в Ашан, купили форель, йогурты всякие (совсем чуть-чуть) и по сути всё. Но это дало большую мотивацию
Что-то крупное такое, чтобы запомнилось, не помню, но важно, что надо периодически ездить и покупать себе различные «ништяки». Иначе не будет энергии на достижение целей
Сейчас в месяц делаем в среднем 90 портретов. За все время работы сделано 2500 портретов, это 1040 суток чистого труда без сна и перерывов, то есть 2 года и 8 месяцев работы. Около 1300 кв.м. бумаги ушло (почти как Михайловский сквер в СПб). А если все работы выложить в длину, то совокупная будет равна длине КАДа в СПб.
Конечно, зарабатываю я не только на портретах. Сайты приносят хорошие деньги. Мой доход составляет от 200 000 до 350 000 рублей ежемесячно.
Я рад этим деньгам, но чтобы хорошо жить, их определенно мало. Успешным себя пока не считаю.
Сотрудники и организация работы
Я не работаю с людьми в постоянном найме. Все, кто со мной работают, трудятся удаленно. Мы не имеем офиса, это максимально эффективно для нашей системы работы, выгодно и работникам, и клиентам. Мы экономим на этих расходах, следовательно, можем предлагать потребителю более выгодные цены.
Работа маслом.
В плане рекламы я работаю сам. С развитием бизнеса иногда приходится погружаться в рабочую суету и «разруливать» рабочие процессы, а вообще люди из разных городов работают, удаленно. Работа в чатах, всё максимально сжато и эффективно.
Каждый сотрудник зависит от другого. Менеджер зависит от маркетолога, дизайнер — от менеджера, художник — от менеджера и дизайнера, дебиторка — от художника. Все, работая в этой системе, работают на команду. Если косячит один, он сжигает время и деньги остальных.
Работаем дружно, периодически бывают недовольства, но их дотошно разбираем в общем чате максимально конструктивно. Сначала я работал сам, поэтому в любое время могу заменить любого, в случае необходимости.
Какое оборудование выбрать
- Мощные современные компьютеры с установленными на них графическими программами.
- Большой принтер или плоттер для цветной широкоформатной печати на тканевых материалах.
- Ткань, на которую наносится изображение, и подрамники для натяжки готовой ткани. Материалом может быть хлопок, ситец или бязь. Учтите, что использование в качестве подрамников обычных листов фанеры или ДСП будут очень сильно портить вид изделия, хотя и удешевляет производство в разы.
- Обрамление. Чтобы картина смотрелась дорого и солидно, необходимо качественное обрамление — рама. Рама должна быть выполнена только из массива дерева — пластик и другие материалы сильно удешевляют вид изделия.
- Фурнитура и расходный материал. Скобы и степлер для закрепления ткани на подрамниках, петли для подвешивания картин, специальные растворы для обработки холстов перед печатью, резаки.
- Упаковка готовой продукции. Картонные коробки или подарочные пакеты с логотипом вашей студии.
Советы
Пять ценных рекомендаций людям, которые решили заработать в интернете на собственных рисунках:
Опробуйте все пять способов, начиная со стоков. Специалисты, зарабатывающие сегодня от 50 тысяч рублей в месяц, начинали с фотобанков и продолжают периодически продавать там иллюстрации. Но стоки обеспечивают стабильность на первых порах и поддерживают интерес иллюстратора.
Заведите собственный блог, профиль в Инстаграм или группу в соцсети
Неважно, где вы работаете: в офисе регионального предприятия или получаете разовые заказы. Потому что собственный блог или аккаунт в Инстаграм поможет вам заработать дополнительные средства
Хотя бы на рекламе.
Постоянно совершенствуйтесь. Тренды всегда меняются. Но сегодня заказчики хорошо платят за авторские мемы, коллажи на политическую тему, арты к играм и мобильным приложениям. Поэтому следите за трендами и совершенствуйтесь в конкретном направлении. И читайте литературу, смотрите обзор на YouTube, посещайте вебинары, смотрите стримы.
Не ждите солидного заработка сразу. Приготовьтесь, что в первые месяцы придется трудиться за 15-20 тысяч рублей в месяц. Но получив 2-3 солидных и постоянных заказчиков, вы увеличите прибыль на 50 процентов. Потому что высокий рейтинг на биржах фриланса и обилие положительных отзывов обеспечат вам хороший и стабильный доход. Затем вы трудоустроитесь в солидное предприятие. Есть возможность одновременно подрабатывать на микростоках, например.
Следите за карьерой профессионалов. Допустим, вы создаете логотипы и арты для игр. В этой области наверняка есть люди, которые добились впечатляющих успехов. Почитайте о них, ознакомьтесь с интервью. Если они проводят мастер-классы, обязательно запишитесь на них. Профессионалы расскажут, в каком направлении необходимо двигаться.
Основные типы сайтов, на которых художники могут выкладывать и начинать продавать свои работы
- Онлайн-галереи. С их помощью получится продать картины очень дорого — за несколько тысяч долларов. Однако попасть туда сложно. Художественную и коммерческую ценность картин оценивают искусствоведы, просматривая оригиналы или цифровые изображения. Предпочтение отдают художникам с известным именем. В некоторых галереях, например, Saatchi Art, необходимо покупать тариф «премиум» для размещения на первой странице каталога.
- Доски объявлений. Имеют огромную посещаемость, поэтому приносят быстрый заработок. Зарегистрироваться там могут даже начинающие художники. Доски позволяют размещать фото и текстовые объявления, сортировать товары по категориям, переписываться с поклонниками. Из минусов стоит отметить демпинг, необходимость оплачивать комиссии или оформлять платный тариф, чтобы выкладывать большое количество работ.
- Специализированные платформы. Имеют самые демократичные условия размещения и широкий функционал для заработка. В частности, анализируют творчество автора и подбирают для него целевую аудиторию, позволяют красиво оформить портфолио, принять участие в онлайн-выставках и конкурсах. Более подробно о способах монетизации хобби в нашей статье «Как заработать художнику в интернете: 10 способов работы для художников и 5 лучших стоков».
Как установить цену на свою картину?
Чаще всего все деятели искусства очень тонкие и ранимые натуры, очень ценят свои работы и сильно обижаются, когда за высокую цену никто не покупает. Ведь вы же так старались и душу вкладывали, оно того стоит… Но рынок не щадит никого. Если вы не известный художник, не медийная личность, ваше имя не на слуху в кругу галеристов, искуствоведов, то не стоит завышать цену на первых порах.
Действительно, оценить стоимость своей картины для продажи начинающему художнику бывает не просто. Хотите продать свою картину дорого? Тогда оформите ее в раму, чтобы подчеркнуть красоту и очарование вашей работы для будущего покупателя.
Размышляя над тем, за сколько можно продать картину маслом, изучите рынок и среднюю стоимость картин по вашим критериям: чем написана картина, на каком холсте, сколько стоит доставка и т.д. Исходя из этих цифр, назначьте свою стоимость – только не завышайте, но и не занижайте цену.
Если вы только хотите начать продавать картины, подумайте про интерьерную живопись. Такие картины всегда актуальны и пользуются большим спросом. Также, учитывайте расход материалов, при образовании цены. Глупо будет продавать картину за 1000 рублей, если на одну краску ушло 4000 рублей. Но и не жадничайте, экономя на материалах. Картина, написанная красками за 500 рублей, никогда не будет выглядеть на 10000 рублей.
Не стоит тратиться на раму. Покупатели не готовы за нее переплачивать, тем более она может не подойти к интерьеру. Лучше продавать холст на подрамнике и обязательно прорисовывать бока, чтобы все выглядело аккуратно. Сейчас модно вешать картины без рам.
Пошаговый план изготовления картин
Для производства необходимо:
- Реклама. Рекламировать свои услуги вы можете на своем сайте, в блоге или посредством средств массовой информации. Также можно поучаствовать в тематических ярмарках-выставках, которые проводятся ежегодно в крупных городах. Не игнорируйте изготовление своих визиток и буклетов.
- Нужно продумать способы реализации продукции. Это могут быть специализированные магазины сувенирной продукции или оптовые перекупщики.
- Создание собственного магазина. Вариант затратный, так как место нужно выбирать с хорошей проходимостью, а это, как правило, центральные улицы города, где арендная плата очень высокая. В теплое время суток можно организовать стихийную точку продаж в местах большой посещаемости туристами. Для этого необходимо продумать способы безопасной транспортировки картин и их хранения.
Совсем немного истории
Художники долго оставались не самыми богатыми ремесленниками — в Средневековье хорошо жил тот, кто выращивал еду или делал что-то полезное для хозяйства. Редкие исключения составляли мастера, служащие при дворе королей, царей и императоров.
С началом эпохи Возрождения у художников появились спонсоры из элит: аристократы, банкиры, промышленники и другие успешные дельцы. Для меценатов это был вопрос престижа — показать сообществу свое богатство, щедрость и любовь к высокому. Кроме платы за работу художник получал известность в кругу состоятельных друзей заказчика и иногда деньги «просто так» — на краски, студию и вообще достойную жизнь.
Востребованность и актуальность картин по фотографии
Многие стремятся украсить стены своего жилища чем-то красивым и оригинальным, тратя массу времени на поиск и выбор среди имеющихся в продаже готовых картин. Но купленная в магазине картина оригинальностью не отличается — можете быть уверенными, что у кого-то уже висит такая.
Картины, сделанные по фотографии, отличаются своей уникальностью, красотой и гармонией. Ваш собственный портрет, стилизованный под известные полотна кистей мировых художников, станет отличным и необычным украшением вашей квартиры. А большая картина в богатой и тяжелой раме, подаренная на юбилей начальнику, на которой он изображен в королевской парче на фоне колонн средневекового замка, приведет в восторг как самого юбиляра, так и гостей. И будет висеть на самом видном месте в его доме.
Картина со старых фотографий членов вашей семьи — это хороший способ увековечить на холсте память о них, подчеркнуть сплоченность династии.
Это касается и фотографий с изображением природы, городских пейзажей и так далее.
Изображение природы на холсте, перенесенное с фотографии, сделанной вами, всегда будет давать вам ощущение причастности к великому искусству — живописи.
Где можно научиться организации бизнеса, советы для новичков
На самом деле я особо-то нигде не учился. На курсы ходил разные, в том числе и на «Бизнес Молодость». В бесплатных роликах на ютубе, в целом, они хорошо ставят мышление, снижают уровень неадекватности человека. На платных мероприятиях я не был нигде.
Совет могу дать такой: если на тренинге от 100 человек из разных ниш — это не тренинг, а семинар. Чтобы прокачиваться в чем-то, нужно брать коуча из нужной вам ниши и проходить индивидуальные консультации с доведением до результата. Это лучше, чем идти на многотысячные тусовки.
Если вы чувствуете за собой то, что скачете с места на место, не можете долгое время заниматься одним делом, например, десятилетиями рисовать, или ваши увлечения держатся 1-2 года, вы имеете лидерские качества и умеете брать ответственность на себя, то у вас есть все шансы, чтобы в неопределенной среде быть эффективным.
Портрет акварелью.
Главное — не брать кредитов, не имея масштабируемой бизнес-модели. Научиться можно только на опыте и ускорить результаты, нанимая коучей. Используйте связи знакомых, все контакты, соц. сети, все бесплатные доски объявлений и т.д.
Топ-10 самых дорогих русских художников за последний год
Посмотрим, такова ли популярность именитых мастеров за последние двенадцать месяцев. Неизменно возглавляет рейтинг Марк Ротко, который оказался лидером всех перечисленных нами рейтингов. За последний год было продано 5 его произведений на общую сумму 40 млн долларов. Следом за ним идет Тамара де Лемпицка, 11 картин которой ушли за 36 млн долларов. А у Марка Шагала было продано за год целых 314 работ на общую сумму 24,5 млн долларов.
И далее по списку идут все те же художники: Василий Кандинский (10,8 млн долларов, 30 продаж), Иван Айвазовский (9,6 млн, 19 продаж), Никола де Сталь (7,5 млн, 7 уходов), Хаим Сутин (4,3 млн, 5 продаж) и Константин Коровин (4 млн, 25 продаж).
Тамара де Лемпицка (1898–1980)
Василий Кандинский (1866–1944)
А вот десятку самых дорогих художников за последние 12 месяцев замыкают Моисей Кислинг, которого в других рейтингах мы не видели, и Жак Липшиц. В 2020 году было продано 46 работ Кислинга на общую сумму 3,3 млн долларов и 16 работ Липшица на сумму 3 млн долларов.
Подведем итоги. Произведения известных на весь мир русских художников высоко ценятся и сегодня. Ценители живописи охотно пополняют свои коллекции трудами смелых художников, которые в свое время не побоялись перейти к беспредметному искусству, сосредоточились на передаче чувств или как-то иначе выразили свое индивидуальное видение мира. Вероятно, этим и объясняется их вневременная популярность, которая сохраняется и сегодня.
Кому выгодно, чтобы произведения искусства стоили дорого?
Очевидно, что в высокой стоимости заинтересованы все, кто продает предметы искусства: художники, дилеры, галереи. Но не только они: кажется, и самим покупателям выгодно, чтобы цены росли — тогда приобретенный сегодня холст можно перепродать втридорога через три, пять, десять лет. Но на практике с инвестициями всё неоднозначно.
Можно хорошо заработать на полотнах признанных художников, но так везет далеко не всем. Удачные сделки, которые попадают в новостные сводки, — единичные случаи, а подавляющее большинство произведений так и остаются невостребованными. 80% малоизвестных или известных только в своей стране произведений никогда не удастся сбыть даже по первоначальной цене.
При этом инвестор вынужден тратиться на хранение и страхование, а на спрос в итоге могут повлиять причины никак от него не зависящие. Например, экономическая повестка в стране и мире, страшный вирус и даже мода: какой-то стиль или художник стали популярными, а о других все забыли.
Например, чиновник Иванов часто берет взятки. Положить эти деньги в банк он не может: большой суммой неизвестного происхождения заинтересуется налоговая. Под матрасом их держать неудобно. Иванову нужно придумать, как нечестные, «грязные» деньги сделать чистыми, чтобы ими можно было свободно пользоваться. Для этого есть множество хитроумных схем, в которых трудно разобраться без специальной подготовки. Представим простой вариант.
Иванов делит гору денег на маленькие горки и с помощью подставных лиц вносит их на разные счета, а оттуда — на один счет банка в офшорной зоне, например на Каймановых островах. Там Иванову не придется платить налоги, объяснять, кто он и откуда дровишки. С офшорного счета он — как аноним — покупает одно или несколько произведений, а потом относит их дилеру или в аукционный дом — уже как Иванов. Дилер продает полотна и отдает Иванову его честные деньги.
Теоретически, если Иванов не торопится, он может инвестировать в раскрутку художника, чью картину приобрел, чтобы через пару лет на торгах получить за нее в 10, 20 или 100 раз больше. Всё это время полотно может гастролировать по выставкам и набивать себе цену или отлеживаться в залах фрипорта.
Кажется удивительным, что это может происходить в мире, где всё контролируется и регулируется. Тем не менее арт-рынок идеально подходит для подобных фокусов по нескольким причинам:
- Предметы искусства стоят баснословных денег, и их цену невозможно проверить по смете, как строительство детской площадки или покупку недвижимости, — как мы помним, цену арт-объектов определяют нематериальные критерии вроде имени художника, бренда музея, моды и т. д.
- Картины, скульптуры и особенно цифровые коллажи (!) легко хранить и перевозить, чего нельзя сказать о квартире, заводе, яхте и других капиталоемких объектах.
- Покупателю или продавцу не обязательно раскрывать свое имя и другую личную информацию. Обе стороны в документах могут значиться как «частный коллекционер», и всё. Кроме того, некоторые сделки всё еще закрепляются простым рукопожатием. Это единственная отрасль бизнеса, где такое до сих пор возможно.
- Во многих странах действуют налоговые льготы для покупателей. «Налоговое законодательство в области искусства позволяет не платить налоги законным путем. Если вы серьезный коллекционер, вам достаточно нанять хорошего бухгалтера, — говорит арт-консультант Бет Фиоре. — Например, вам никогда не придется платить налоги, если вы выставляете недавно приобретенные работы в определенных музеях». Наконец, покупать и продавать можно прямо на свободной от пошлин территории фрипортов.
Сотрудники правоохранительных органов США говорят, что в махинациях задействованы тысячи ценных произведений.
Где продать картину онлайн в интернете?
Как начать продавать картины на интернет площадках, как установить цену, что лучше продаётся расскажем ниже.
Свои картины художники продают по разным соображениям независимо от качества, размера и техники. Так что начать может каждый, главное начать. Кто-то продает, чтобы хоть как-то окупить часть материалов, а кто-то, потому что чувствует, что готов стать профессиональным художником.
Продажа через знакомых – одно из самых, казалось бы, очевидных средств. Но деньги у знакомых заканчиваются, да и знакомые сами заканчиваются. Много так не заработаешь. Поэтому идём в интернет и ищем покупателей.
Это очень действенный и надежный способ показать свои шедевры всем именно заинтересованным людям. К тому же в интернете удобно изучать конкурентов и сразу выставить адекватную цену.
Площадка, площадке рознь, некоторые направления лучше уходят в одном месте и хуже в другом. Вот несколько сайтов, где продавать картины проще всего.
